Cherry Plain ala Vera Neumann

Jeg nævnte i min velkomst besked, at denne sidste weekend min datter og jeg gik på indkøb i hendes favoritspil butikker i Boston. Mens Maddy, ledte i løbet af sommeren linjer, den gamle mand begyndte at lægge mærke til nogle interessante bøger omkring. Jeg kom over en udgivelse på liv og kunst Vera Neumann. A NY kunstnere, der lykketræf forvandlet til dette lands første ægte mode designer i 40-70'erne.

Bogen i sig selv er en arbejdskraft af kærlighed af forfatteren, Susan Seid, der opdagede, derefter arbejdede for, og derefter reddet / har købt den resterende Vera artwork, stof og tøj til huse i en Atlanta lager. Bogen er tilgængelig som en pre-order hos Amazon, men det er på tryk og til rådighed på Anthropologie for $ 40

Bogen er rigt illustreret med Vera grafiske kunst, og jeg kunne se de 2 dimensionelle mønstre, at kunstneren skulle arbejde i, med den tredje dimension er stoffet, som det flyder og bøjninger. Jeg kunne ikke lade være med at tænke, at al billedet, så starter i det indesluttende 2 dimensioner, men Vera havde også skabt ekstra dybde igennem hendes mønster placeringer, arrangementer og farver.

Som fotografer vi ser at tilføje perspektiv eller bevægelse i vores arbejde for at fremkalde, at 3. dimension .. men det gik op for mig at se på Vera kunst, at element placering, indretning og farve skaber sin egen fornemmelse af bevægelse og dimensional perspektiv ... hmmm ...

Et eksempel ville være lavere 1/3 af sin trykte fyldt og kondenseret med hundredevis af små hvide sommerfugle, som ville bevæge tyndt opad i 2/3 og derefter op af sin ramme i den tredje. Farverne i Vera kunst var fantastiske røde, grønne, gule guld, lilla, blå med mønstre og sub mønstre eller fed multi ring bue er.

Jeg var helt nedsænket, og da min datter kom til besætning mig til kassen, kunne jeg ikke stoppe med at tale hendes øre af om Vera kunst,,, Min datter er den mode model shooter, kunne forstå, hvordan de mønstre tegne dine øjne i , og om, ikke at lade dig forlade,,,, men det var endda en smule for meget for hende ..... jeg tog bogen til kassen (sammen med mine døtres butikker), inspireret til at se, om jeg kunne bruge mønstre , arrangementer og sparsom plads en eller anden måde i mine fremtidige billeder.

For resten af ​​den eftermiddag, var jeg efterladt modløs af nogen billeder i Boston. Arkitektoniske mønstre, som mursten og vinduer overflod, men den organiske som jeg havde fornemmet i Vera arbejde manglede. Så da jeg vendte tilbage til upstate NY den aften, var jeg fast besluttet på at ramme vejen tidligt næste dag og gå til min nærliggende State Park 'værksted'. Ved daggry var det overskyet, silende regn, men jeg var på min vej. Jeg håbede, at de rige greens af det sene forår og naturens mønstre kan præsentere et billede for mig at opfylde denne Vera inducerede inspiration.

Når du rejser ud af den vigtigste vej af en skovsti, du begynder at mærke, hvor skrøbelig den våde tørvemose jorden lægger fødderne. Jeg fulgte min egen sti ind i skoven, da jeg kom på tværs af de lysegrønne mønstre stigende op og mod en anden lavere mørkegrønne mønster, dette syntes at være, hvad jeg ledte efter!

Jeg vidste, at min udsigtspunkt ser på Vera kunstværk var fra oven til lige ned, som er 2 dimension udgangspunktet vi alle deler. Jeg indrammede skud, så jeg havde den venstre tredjedel fuld af plante mønster, med den midterste tredjedel en sparser gruppering, så en øget sparsomme område med de bedste planter, der flyder ud af rammen.

Skovens grønne farver var meget samarbejdsvillige, lyset var vidunderlig, og jeg sat min 105mm blænden til f/16, og derefter brug for nogle ISO hestekræfter, så jeg boostet det til 1000. Min linse fokus var manuel, og jeg plejede Live View til at hjælpe i opsigtsvækkende mit fokus. Den virkelige gear helt af Image var min nye schweiziske Arc terning. Den schweiziske bue har en udgivelse, der lader kameraet hviler 90 grader vinkelret på motivet.

Med alt sat op, begyndte jeg at trykke min D3S udløseren, og da så billederne vises på min LCD, vidste jeg, at for en 1/4 sek, at den inspiration, fra en kunstner og designer, der skabte NYC første modehus, der havde spændte tid og indpodet i mig en særlig passion og lyst til at fortolke hendes design kunstværker.