עם כל הכבוד עם הכותרת של הפוסט הזה. ספרו האחרון של וינסנט, הברזים לתוך הכותרת עוז הנושא. למי שלא מכיר את הצלם הזה, הנה ביו בקצרה:
אני עוקב אחר אותו במשך כמה שנים. זכור לי במיוחד במהלך החורף הקר והחשוך הלילה וינסנט היה אחד המדריכים הווירטואלי הראשון שלי על NX2. הפניות וציטוטים שלו היו סטייה הסגנונות של מחברים / מורים אחרים. הוא היה אומר דברים כאלה, "ברוכים הבאים למאה ה -21, מצטט ....... אחרים" .. דפוס הוא הנשמה של התמונה שלך .... ", וזה עורר בי משהו כמו טכניקה שהוא מראה.
לאחרונה ראיתי את העבודה שלו שהוצג Photoshop העולם, אורלנדו. הוא היה צלם האחרון נפ להציג על לוח של 7. לדעתי התמונות שלו היו בעל מבנה טוב יותר, עשיר יותר, מלא יותר, מעורר השראה ועמד נגד מיטב תעשיות .... חשבתי על זה מאוחר יותר, צלם לכל נישה ייחודית, אשר צורכת, זמנם אנרגיה, מיקוד מאמץ, לא צלם אחד יכול לעשות הכול, כי הזמן שלהם יקר כל כך.
תמונות של מוז היו kille R מדהימה & החזותי B & W.. אבל אחרי שראיתי מה וינסנט עשה עם B & W וצבע, ראיתי שני בעבודה, ורסאצ'ה פיתחה רפרטואר של שוטפים כלים אמנותיים עדינים אשר אמור להשפיע השראה לאחרים לרמה אחרת. . (הערה: מתישהו מוס בעבר עבד עם וינסנט, לא בטוח של הסיפור או ציר)
ב PSW, הם עשו מפגש מיני הפריצה מתוך כמה שעות, ואני השתתפנו של וינסנט. מידע כלוא בתוך ראשו היה מדהים. הוא הוא היסטוריון על B & W וכל הממירים הדיגיטליים השונים העומדים לרשות לשנות צבע ל-B & W. הוא בילה חצי שעה הליכה thru את כל ההיבטים של טכנולוגיות ואתה יודע באותו רגע, כי זו הסיבה עבודתו מכיל משהו מיוחד .. כי הבנה מחדש inventivness לקבל נכון דיגיטלי B & W, midtones, צללים, גוונים וצבע.
ההתמקדות העיקרית שלו היא על הצילום כאמנות. גישתו מלאכה היא איך העין כדלקמן אור וצבע וכיצד להפוך לצופה להיכנס ופעל Thru התמונות, על ידי ניצול מרבי, אור וצל ותנועה.
... אז ... אני פשוט ראיתי פרסמו כמה סדנאות חדשות נפתחות ב סדנאות המיין מדיה עם וינסנט כמדריך והחליט עוד הרפתקה של סיירה (כמה שאני אוהב ורוצה לחזור) הולך צריך לדחות.
אדם עוז הוא במיין!
